 これ、大豆ですから。。。のＣＭでお馴染みの栄養食品です。 最近ちょっとハマってて、よく昼にコンビニで買って食べてます。ほどよい歯応えと何とも言えないしっとり感がクセになります。 何事も「合理的」かつ「効率的」がモットーの私は、必要な栄養が手軽にバランス良く摂れるというフレーズに弱く、同じ大塚製薬のカロリーメイトやネイチャーメイド（サプリメント）にも日頃からお世話になっています。 ちなみにサプリメントは、ビタミン系を中心に毎日５種類ほど飲んでます。 サプリ・フェチです☆  話は変わって、今日コンビニで見つけたエヴァ・フィギュアです。思わず衝動買いしてしまいました。 これは綾波レイ搭乗の零号機。 初号機が欲しかった。。。 でも最近のフィギュアはほんとによくできてます。  こんなポーズも。 そして明日から映画「ヱヴァンゲリヲン新劇場版：序」が公開です。 昔ハマったなぁ。。。 あれからもう１０年かぁ。。。（遠い目） とりあえず観に行かなくては☆   |
 キャベツとベーコンのペペロンチーノです。色取りにミックスビーンズを入れてみました。 普通に美味しかったです♪ よく人に生活感がないと言われますが、実は意外と家庭的な人だったりするとか、しないとか。 でも夏場にキッチンに立つのって、けっこう暑いですよね。。。 |
 なんだかちょっとイッちゃてる感じのジャケットですが。。。清春のＮＥＷシングルです。 曲は中森明菜の名曲『TATTOO』のカバー。 今どきの若者はきっと原曲を知らないんだろうな… そりゃ歳とるわけだ。 曲のほうは、とても清春らしいゴージャスでグラマラスなROCKにアレンジされています。 煌びやかに装飾された妖しげな部屋の中で、船長帽にハンドマイクで唄っているＰＶもかっこいいです☆  ジャケットを見てのとおり彼自身も体にタトゥーを入れていて（年々増殖中？）、それも選曲のきっかけになったそうです。まぁ、そのままですが。。。 初回限定盤は、彼の左胸に入れられた蝶のタトゥーをかたどった、こちらのTATTOOシール付き。  中森明菜さんは、確か私が小学生ぐらいの時にデビューして、当時はまだばりばりのアイドル？って感じでしたが、今でも好きで時々ベスト盤を聴いています。ちなみにカラオケでもノってくると（謎）たまに歌ったりします(^^ゞ
『TATTOO』のカバーは、デーモン小暮閣下もこのアルバムで歌っておられて、こちらはちょっとハードロックっぽい感じのアレンジになっています。 ８０〜９０年代初期にヒットした女性ロックアーティスト（バンド）のカバーアルバムで、レベッカ、プリンセス・プリンセス、SHOW-YA等々、私と同世代の方にはきっと耳に懐かしい名曲が満載です。 Show me your real lova 咲かせなさい その胸に消えないバラを Show me your real love 陥としてみて この私 TATTOOで Just falling you こうして他のアーティストのカバーで聴くと、改めて曲の良さが分かるような気がします。 歌詞もすごくいいです☆ |
『失踪症候群』、『誘拐症候群』に続く、“症候群シリーズ”３部作の最終作。 文庫で３センチ厚にも及ぶこの超大作は、貫井徳郎という作家にとってひとつの節目となる作品であると同時に、「大切な人を殺した相手に復讐するのは悪か？」「この世の正義とは何か？」という難しいテーマに真正面から挑んだ、法治国家における〈復讐〉と〈正義〉の是非を問う問題作です。 警視庁内には、警察が表立って捜査できない難事件を“超法規的措置”によって解決する秘密の特殊チームが存在する。 チームのメンバーは、警視庁人事２課に所属し紳士服のモデルのような整った容貌に感情を全く表さないリーダーの環敬吾（たまきけいご）と、それぞれにある事情から警察を退職した元警官、私立探偵の原田柾一郎（はらだまさいちろう）、托鉢僧の武藤隆（むとうたかし）、肉体労働者の倉持真栄（くらもちまさはえ）の４人。 そして今回彼らに与えられた任務は、愛する人を殺された遺族に代わってその恨みを晴らす現代の必殺仕事人、“職業殺人者”を捜索し、その正体を突き止めること。 しかし、倉持だけは今回の任務を降りると言い、ある目的のもと単独で職業殺人者を追う。 職業殺人者の狙う“標的”は、いずれも殺人を犯しながらも未成年であるか精神障害を理由に刑法上の罪に問われず、犯した罪を償うことも悔い改めることもしない者たち。 追う者、追われる者、それぞれに信じる正義と、そして命を懸けても守りたい何かのために、彼らが辿り着いたその先に待ち受ける運命とは。。。 シリーズ完結作に相応しく、前２作を凌ぐスケールの大きさと緻密に組み立てられた構成で、読み応え充分の傑作であることに間違いありませんが、読後感が…かなりずっしりきます。 途中で何度も読むのが辛くなりつつ、読み終わったあとにはふぅ〜っという深い溜め息とともに、遣り切れない無力感が残るような。。。 それでも気付けばぐいぐいと引き込まれてしまうのは、やっぱり作者の持つ筆力の確かさなのだと思います。 日々報じられる悲惨な事件の裏側に、どうしようもないくらい深い悲しみと理不尽な思いに苦しむ遺族がいる一方で、法の壁に守られて反省の色すら見せない加害者たちがのうのうと生きているという現実を目の当たりにすれば、この物語を通して投げかけられる「復讐は悪か？」という命題に自信を持って答えられる人がどれほどいるでしょう。 見方を変えれば、世界の大国と言われる国々が、大義名分を笠に着た報復という名の戦争を繰り返すことと、いったい何が違うのだろうという気がします。 ただし、本作では決して復讐を正義だと言っているのでも、その行為を礼賛しているのでもなく、職業殺人者の進む道は重い十字架を背負って歩く地獄道として描かれます。 読んでみようかなという方は、少々覚悟してどうぞ^^; |
大人のための絵本作家であり、また世界的なカルト・アーティストとしても有名なエドワード・ゴーリー（1925-2000／アメリカ）。 この絵本は、１９６３年に出版された彼の代表作と言われる作品です。 表紙からしてちょっと不吉な感じですが、ＡからＺまでのイニシャルを名前に持つ子供たちが、１頁ごとアルファベット順に次々と恐ろしい運命に会って、ただひたすら悲惨な最期を遂げていくさまを描いています。 と、言葉にして書くとなんて背徳的で悪趣味な。。。と思われることでしょうが（まぁ実際そうなのですが…）、その陰惨極まりない内容にはそぐわない子供たちのあどけない表情と、ありえない死のシチュエーションには、不思議なことにどこか滑稽でシュールなユーモアのセンスが溢れています。 エッチングで描かれたような色を使わない独特の線画も、とても雰囲気があって創造力をかき立てられます。 日本にも愛好者が多いというゴーリーの魅力の秘密は、その辺りの微妙なニュアンスにあるのでしょう。 A is for Amy who fell down the stairs Ａはエイミー 階段落ちた B is for Basil assaulted by bears Ｂはベイジル 熊にやられた C is for Clara who wasted away Ｃはクララ やつれ衰え D is for Desmond thrown out of a sleigh Ｄはデズモンド 橇（そり）から投げられ 。。。to Z  子供の頃に読んだ絵本の思い出というのは、誰でも少なからずお持ちだろうと思いますが、私の場合はこの『うみべのハリー』です☆いや〜、懐かしいなぁ（しみじみ） 今どきの子供たちは絵本なんて読むんだろうか。。。 |
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世間はお盆休みということで、私も短いながら有り難く休暇を頂いております。
とは言っても、この時期は高速道路も新幹線も超混雑が予想されるので、今回は帰省も見合わせ、かと言って暑いさなか外出もままならず、ただただ部屋に引き篭もりの毎日を送っております(^^ゞ お休み初日の今日は、午後からいつもお世話になっている近くの美容院へ、ストパーをかけてもらいに行ってきました。 私は地毛がすごくきついクセ毛で、半年に１回ストパーをかけているのです。 昔はこのクセ毛がすごくコンプレックスで、クセを伸ばすのにドライヤーを使いすぎて髪や地肌を傷めたりしていましたが、ストパーをかけるようになってからはむしろドライヤーもあまり使わず手入れも楽になって、髪への負担も減ったように思います。 とは言ってもやっぱり負担に変わりはないと思いますが。。。 過去には短髪の時代もありましたが、もう暫くは長めキープでいきます。 さて、残りのお休みも優雅に（？）過ごすとしますか。 帰省は時期をずらしてまた。 皆さまも良い休暇を過ごされますように☆ |
 シンガーソングライター、中村中さんの１ｓｔアルバムです。心を揺さぶられる歌というものを久し振りに聴いた気がします。 どれだけ音楽的な才能があって、ヒット曲を何曲も売り上げることができても、本当の意味で魂のこもった歌を歌える人というのは、数少ないほんの一握りなのではないでしょうか。 この人の歌の中には、飾らない中村中という人間の全てが宿っているような重みを感じます。 痛々しいぐらいの歌詞と、透き通った歌声から伝わってくるその重みは、これまでの彼女の人生において、自分を取り巻く周囲と、そして自分自身との戦いの証なのでしょう。 駆け足の生き様 愛する為に生まれた 駆け足の生き様 いつかあたしの願い 天までとどけ 〜「駆け足の生き様」 強く生きていこうという、そんな気持ちと励ましを与えてくれるアルバムです(^^) |
 クローゼットの整理をしていたら出てきました。いつ着るんだYO！！っていう。。。 仮装パーティ？ 舞踏会？ 社交ダンス？ 部屋着？？ もはや今どきのビジュアル系バンドでも着ないような･･･。 どなたか欲しい方がいたら差し上げます（笑） |
前作『どちらかが彼女を殺した』に続く、読者による犯人当て本格推理ミステリの第２弾。 加賀はいった。「犯人はあなたです」 〈了〉 と、普通なら物語の最後に語られるはずの、事件の真相を明らかにする謎解き部分が一切なく、作中で周到に仕込まれたヒントや伏線を頼りに、犯人が誰かを読者自身が推理するという趣向になっています。 ちなみにこちらの文庫版には、作品解説の代わりに“推理の手引き”という謎解きのヒントが袋綴じでついていますので、「推理なんかしたくないっ」という方や、考えてもどうしても解らないという場合はそちらを。 名の売れた作家・脚本家である穂高誠と、新進の女流詩人、神林美和子の結婚式前日、ひとりの女性が穂高の家の庭で服毒自殺を図る。 女性は穂高に裏切られた元恋人、浪岡準子。 そして迎えた結婚式当日、教会に集まった参列者たちの目の前で、穂高が何者かによって毒殺される。 その後の調査で、穂高の常用する鼻炎カプセルに仕込まれた毒薬は、準子が自殺に用いた薬品と同じものであることが判明する。 容疑者は３人。 穂高の事務所を運営し穂高のマネージャーを務める駿河直之、神林美和子を担当する敏腕女性編集者の雪笹香織、そして美和子への特別な想いを胸に秘める兄、神林貴弘。 穂高をめぐる愛憎の渦の中で、それぞれに殺人の動機が存在する。 事件の鍵は、自殺した準子の残した毒入りカプセルの数とその行方。 お馴染み、練馬警察署の加賀刑事が、複雑に絡み合った事件の謎と真相に迫る。。。 物語は、１人称３視点の構成で、章ごとに駿河、雪笹、貴弘の視点による語りが交互に繰り返されます。 したがって、“地の文（本人の心理描写）で虚偽の記述が書かれることはないが、会話文ではその限りでなく、また本人にとって都合の悪い心理描写や、行動などが〈省略〉されていることも念頭に置いておかなければなりません”（推理の手引きより）。 前作の『どちらかが〜』よりも容疑者がひとり増えている分、難易度は高くなっていると聞いていましたが、読んでみた感じでは、最後に加賀刑事が提示するヒントがはっきりしているので、真相に到るまでの推理は今作のほうが進め易いのではないかと思います。 と言いつつ、あっさり袋綴じの解説を読んでしまったダメな私。。。 でもそんなの関係ねぇ（小島よしお風） ただ、その解説で一応トリックの辻褄は合うのですが、ちょっとだけ腑に落ちない点が…。 すり替えられたピルケースに穂高の前妻の指紋が付いていたのはいいとして、それだと本来付いているはずの美和子や雪笹の指紋が付いていないことになるのでは。。。（それぐらいは推理するまでもなく、警察で調べればおかしいことにすぐ気付くはず） もうひとつは、加賀刑事はどうして同じピルケースが２つあって、それを持っていた人物を知ることができたのか。。。という点。 読んでいない方には何のことやらさっぱり分からないでしょうがm(__)m でもそんなの関係ねぇ（←くどい） これについては、ちょっとネットで調べてみたら同じような指摘が多くあって、どうやら作者と編集部の見落としではないかというのがオチのようです。 そんなことってあるんだろうか。。。それともやっぱり他に正解があるとか(?_?) と、なんとなく消化不良でしっくりこない感じではありますが、まだお読みでない方で、我こそわっという方は是非挑戦してみて下さい☆ |
 本日リリースされた、BUCK-TICKの２５ｔｈシングルです。仕事帰りに早速GETしてきました。 もちろん初回限定版♪ アリスの頭上から差し伸べられた手が誘うその先は。。。 意味深なジャケットデザインです。 さて曲のほうは、タイトルのとおり、ダーク・ファンタジー・アッパー・チューン☆ ライブでやったら盛り上がりそうなノリノリなナンバーです。 チラっとYouTubeでPVを見ましたが、これがまたちょっとオカルトちっくでいい（笑） またオリコンTOP１０入っちゃうかも(^_-) カップリングの「tight rope」は、アルバム『COSMOS』からのセルフカバー。 Ａ面に寄せた感じのアレンジになってるけど、これは原曲のほうが好きかな^^; Oh! Yeah! Alice in Wonder Underground Devil,Angel and Epicurean Let's go! さぁ、アナタも魅惑のワンダー・アンダーグラウンドへ、falling down☆ |
 巷では“のだめ”効果ですっかり人気、知名度とも上がった感がある「ブラ１」ですが、個人的にはこちらの第４番のほうが私は好きです。ブラームスは生涯に４曲の交響曲を残しているので、１８８４年からその翌年にかけて作曲されたこの第４番が、彼にとっての最後の交響曲ということになります。 「自分の背後に巨人の足音を聞くことがどういうことなのか、君たちには到底分からないだろう」 とは、ブラームスが友人たちに常々語っていた言葉だそうですが、ここでいう“巨人”とは、バッハやベートーヴェン、そしてモーツァルトといった、彼の尊敬してやまない偉大な先達たち。 ブラームスは、その古典派以来の伝統的音楽を継承していこうという、後期ロマン派の中でも保守派に分類される音楽家です。 ブラームスの音楽性には、俗に言う“ドイツ人気質”が色濃く反映されていて、古い様式を重んじ、重厚で堅実な作風が特徴です。 性格的にも変わり者だとか、気難しい皮肉屋であったと言われていますが、一方でシューマンの未亡人クララに対する純愛を終生にわたって貫いたこともよく伝えられています。 この交響曲は、そんなブラームスらしさがもっともよく顕れている作品とも言われ、重厚壮大であり、また孤独や寂しさといった感情表現が盛り込まれた、悲壮感漂う美しい旋律がとても象徴的です。 ピアノやヴァイオリンの小曲はいいけど、交響曲は長いし分かりにくいという方にも、たぶん聴き易いのではないかと思います。 普段クラシックを聴かない方も、機会があれば是非聴いてみて下さい☆ |
 眼をとじると 見えてくる 異形の友人たち１９世紀末、怪奇と幻想の世界を描いたフランス画家、オディロン・ルドン。 “あらゆる色の中で一番本質的な色”として、彼が生涯の大半を費やして表現し続けた「黒の世界」を、木炭素描や版画を中心に約２００点の作品をもとに紹介する展覧会です。  生後まもなく里子に出された彼は、親の愛を知らず幼少期を孤独に過ごします。そんな彼の唯一の心の拠り所は、夢想に耽り空想の世界に遊ぶこと。 《石版画集『エドガー・ポーに』�群礁未歪いい両發鯡弔蕕后妝隠牽牽嫁�（右） ルドンの作品は、そのほとんどが外に向けてのメッセージを伝えるものではなくて、自分の殻に閉じこもっていた孤独な芸術家の見た夢や幻想を、そのまま写し取ってプリントアウトしたに過ぎないものだと解説されています。 確かに展示作品の数々に触れて伝わってくるのは、ただただ内向的で孤独な心の闇という感じで、彼の見た夢の世界を覗き見ているような錯覚に捉われます。 それは、同時代に生きた印象派の画家たちとはあまりにも異質でかけ離れた世界観です。  その後結婚して子供も生まれ、家庭の幸せと芸術家としての成功を手に入れた彼は、５０歳を過ぎた頃からそれまでとは打って変わった鮮やかな色彩を用いた絵を描き始めます。《青い花瓶の花々》１９０４年（左） 展示作品としては少数ですが、パステルを用いたルドンらしい妖しく幻想的な色彩表現は、「黒の作品」とはまた違った趣で目を惹きます。 展示期間は８月２６日（日）まで。 休日でも結構空いているので、ゆっくり自分のペースで見られます。 私の好きな色。。。はい、もちろん黒です☆ Paint It Black 〜ローリング・ストーンズ |
 我が家のトイレに入ると、彼がいつも温かくお出迎えしてくれます♪以前アジアン雑貨のネットショップで購入した木彫りの置物で、「WELCOME」の看板まで入れると、全長８０ｃｍほど。 引越しのときに、なんとなく実家から持って来たはいいものの、置き場所がなくて仕方なくトイレに。。。 よく見ると、いまいち焦点の合ってないつぶらな瞳が微妙にコワイです^^; じーっと見られて気になる方というは、ちょっと横に向けてあげて下さい（笑） |
 君を追って、アーデンの森へ―Ｗ・シェイクスピア原作の恋愛喜劇です。 シェイクスピアと言えば演出はお馴染みのこの方、蜷川幸雄氏。 本作は2004年に上演された舞台の再演で、前回と同じく出演は男性俳優のみ（オールメール）という演出になっています。 （もともとシェイクスピアの生きた時代、芝居の舞台に立つのは男性だけだったそうです） そして主役を張るのは、こちらも前回に引き続き若手実力派イケメン☆俳優、成宮寛貴＆小栗旬のふたり。 心なしお客さんの９割方は女性のような。。。 物語の舞台は、フランスがまだ数々の所領に分かれていたときの話。 気まぐれで冷酷なフレデリック公爵は、兄である前公爵を追放して領地を奪っていたが、兄の娘ロザリンド（成宮寛貴）だけは、一人娘のシーリア（月川悠貴）の懇願から引き取って育てていた。 ある日、公爵主催のレスリング大会で優勝した若き騎士オーランドー（小栗旬）は、試合を見に来ていたロザリンドに一目惚れし、ふたりは恋に落ちる。 しかし、兄の娘であるロザリンドを疎ましく思っていた公爵は彼女を追放しようと画策し、身の危険を感じたロザリンドは男装をして、シーリアと道化（田山涼成）と共にアーデンの森に逃れる。 一方、父の遺産を着服した兄との仲違いから家を出たオーランドーは、アーデンの森に迷い込み、そこで気ままな生活をしていた前公爵／ロザリンドの父（吉田鋼太郎）に助けられる。 森での生活から暫くが経ったある日、ロザリンドへの恋の想いに悩むオーランドーは、森の中を彷徨ううちに偶然、男装したロザリンドに出会うが、本人とは気付かずにロザリンドへの愛の告白の稽古相手になってもらうことに。。。 物語の結末は、アーデンの森で４組の結婚式が挙げられ、誰もがすべからく幸せになるという、シェイクスピア喜劇に相応しいハッピーエンド。 見どころはというと、やっぱり主役の二人ということになるでしょうか。 成宮くんの女役は、言葉遣いや仕草がとっても可愛くて、見ている方が思わず恥ずかしくなってしまう感もありますが、結婚式のラストシーンでのウェディングドレス姿はとても美しいです。 そして対する小栗旬も、スタイルのいい颯爽としたいでたち、凛とした佇まいと演技で、同性から見ても素直にかっこいいと思います。 あと、個人的には月川悠貴さん演じる女役の、よく通る艶のある声としなやかな物腰が、女性以上に女性らしい感じ（謎）でとても良かったです。 でも、登場するだけで客席の笑いを誘う“本物のヒツジくん”はちょっと反則かと^^;（めっちゃ可愛いかったけど♪） エンディングのダンスシーンで、舞台上の出演者が全員一斉にそのままの姿勢でピタッと静止して、そのなかで成宮くんの独白口上が始まりますが、その口上が終わり再び全員が動き出して客席に挨拶をするときに、感極まったのか小栗旬さんの目が涙で潤んでいたのが、なんだかちょっと微笑ましい感じでした。 “成宮＆小栗” これからも頑張って、さらなる活躍を期待したいと思う俳優です☆ |
 先月リリースされた、unkie（アンキー）の１ｓｔアルバムです。ギター、ベース、ドラムのスリーピース・インスト・ロックバンドで、元RIZEの女性ベーシスト、TOKIEさんがベースを担当しているということで買ってみました。 ※インスト＝インストルメンタル “名声の値打ち”というタイトルと髑髏のジャケットデザインに、どこかアカデミックなセンスの良さを感じます。 内容のほうは、シャープでエッジの効いたプログレ系ロックンロールという感じで、３人の個性がぶつかりせめぎ合って、スリリングで刺激的なアンサンブルを醸し出しています。 例えて言うならまさに、迸る音の宝石箱や〜（ひこまろ風） さぶっ 中でもやっぱりTOKIEさんのベースは存在感があって際立っている感じです。 バンド活動以外にも、いろいろなアーティストのライブのサポートメンバーなどもされていて、以前ミッチー（及川光博）のツアーに参加されていたり、この前見た土屋昌巳氏のライブでもかっこ良くベースをかき鳴らしていらっしゃいました。 その時のステージで、土屋氏が「日本で一番美しいベーシストだと信じています」と紹介していたのが印象的でした。 お部屋のＢＧＭにも、朝の通勤時の目覚まし代わりにも、最適な一枚です☆ |
 映画でも本でも音楽でも、自分の好みに合うものというのは、普段特に意識していなくても不思議と自分のアンテナに引っかかるもので、この漫画もそのひとつ。少女漫画のお好きな方には、きっと一度はその名を耳にしたことがあるであろう萩尾望都（はぎおもと）さんの代表作にして、“少女漫画史上に燦然と輝く歴史的超名作”です。 霧の立ち込める森の奥深く、バラ咲く村に住むバンパネラ（吸血鬼）、ポーの一族。 血とバラのエキスを吸い、愛する人間を密かに仲間に加えながら、彼らは永遠の時を生きる。 一族の血を濃く受け継ぐ青い瞳の少年エドガーと、運命に導かれるようにバンパネラへの道を選らんだ少年アラン。 ２００年の長い時を超えて旅を続ける、美しいふたりのバンパネラの物語です。 エドガー、アラン、そしてポー、繋げて読むと。。。お好きだったのですね^^; 私も普段それ程漫画を読むという方ではありませんが、そんな貴方もたかが少女漫画と侮るなかれ、連載が始まったのが１９７２年（私の生まれる前！）とは思えないほど、普遍性を持った重厚で緻密なストーリー展開で、とても読み応えがあります。 そして絵がまた、妖しく美しい。。。 個々の物語は一話ごとに独立していますが、全体の時間軸を行ったり来たりしながら、最後にはそれぞれがひとつの結末に繋がっていくという構成になっていて、読み終えた後にはなんだか長い長い夢を見ていたような気持ちになります。 やっぱり、いいものはどれだけ時が経っても色褪せないものですね。 ヴァンパイア好き、耽美系好きの方には是非お薦めです☆ |
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